岩间圣母

岩间圣母（法语：La Vierge aux rochers - 意大利语：La Vergine delle Rocce），有时也被称为圣母、儿童耶稣、施洗者圣约翰和天使，是艺术家莱昂纳多·达·芬奇在1483年至1486年间创作的一幅画作。这幅作品与达芬奇所画的另一幅作品同名，原打算放在现在已经消失的 《圣灵感孕》（Immaculate Conception）祭坛画的中心位置。这个版本被主办方——来自方济会的米兰世俗派圣灵感孕兄弟会拒绝了。 根据最常见的假设，这幅作品被达芬奇卖给了卢多维科·莫尔，最后通过一系列的捐赠，被法国国王收藏。这幅画现在在卢浮宫博物馆展出。 这幅作品叙述了在圣家族逃往埃及的经历中，在无辜者被屠杀的时候，玛利亚、孩子耶稣和施洗者圣约翰在一个山洞里的相遇。这个故事是根据《马太福音》（太2:13-23）中的一段话讲的。希律王一世从玛吉那里得知 “犹太人的王”在伯利恒出生，派人把城中所有两岁以下的孩子都杀了。约瑟受到梦境的警告，带着孩子耶稣和他的母亲逃到埃及，在那里一直待到希律死亡。

作品描述 这幅画的构图是画家与其客户之间近25年来法律冲突的焦点：拒绝这幅画的原因是它的异端性，因为达芬奇夸张地突出了施洗者约翰的形象，而不利于基督的形象。 此外，根据文本，这次会面是在沙漠中进行的，与画中的舞台布置不同：达芬奇有可能是受中世纪传统的启发，为人物避难的洞穴般的场所提供了理由。对于一个不了解沙漠的画家来说，这也可能是最贴切的表现这个地方的与世隔绝和缺乏款待的方式。 作品呈现了一组四个完整的人物。一个被认定为圣母玛利亚的女子位于构图的中心——这确立了她是作品的主角。她跪在地上，面向观众。她的右手放在一个非常年轻的孩子——施洗者约翰的肩膀上，从侧面看，他正在祈祷和跪拜。圣母将脸斜向孩子，左手伸向另一个从侧面看坐着的孩子——耶稣身上。耶稣用右手向约翰挥手祝福。在耶稣的身后右侧，站着一个长着翅膀的人物——这被认为是大天使乌列尔——他也跪着，构图微微对应（contrapposto），从后面看，他的脸朝向观众。 在人物周围展开了一个洞穴景观，其中生长着丰富多样的植物。洞中有两条通道：左边的通道通向迷雾缭绕的山脚下的水体；右边的通道只露出岩石层。 这个构图被称为金字塔，金字塔的顶端是圣母玛利亚，她的手势和眼神突出了她的侧面。这些神情和手势也组成了画面的构图，使画作具有强烈的动感。 达芬奇比同时代的画家使用了更多中性和细微的色彩——苍白和带灰的色彩、深浅不一的赭石色，使作品充满了黄昏的气氛。此外，达芬奇在阴影上做文章，而不是轮廓——艺术家用”晕涂法“（sfumato）一词将其理论化。通过这种实践，他打破了佛罗伦萨流行的做法：莱昂纳多模式依靠阴影和调性优先于佛罗伦萨派的“感觉”——线条。 达芬奇展现了他所有的独创性和精湛的才华：构图、对光线的处理以及对自然完美再现的精心设计，使《岩间圣母》成为公认的革命性作品。事实上，这幅绝对新颖的圣像画立即获得了巨大的成功，当代大量的画作复制品就证明了这一点。 对象：INV777 收藏：卢浮宫绘画部 图片和文字由维基百科提供，2019年。